二十世紀的「現代美術」開創了藝術發展前所未有的榮景,美術的形式多元多樣,學術的研討和對話更促成了創作和教育的跨界合體,身負美術界的眾多期待,《現代美術學報》儘管受困於多方先天的匱乏,不可否認的,卻也佔了地理位置與公部門資源的優勢,期望再接再厲、繼續向未來開創美術學術新局。
本年度美術館的雙年展開創活動,在國際花卉博覽會熱鬧的建構工程環繞下隆重登場,與社會脈動更為貼近,本期學報我們仍然比照前期增加篇幅,一面調整編輯的主題,再者不辜負關心美術教育和文化發展的學術界,博覽群籍的學者們努力將心血化作論述,僅此表達由衷敬意與謝意,並盼繼續予本刊支持。
廖新田先生〈台灣當代藝術評論中的當代思潮介入:朝向一個文化研究的理念探析〉發現,時下流行的現代藝評現象,乃歐洲當代主體性論述結合本土意識,並非文化思潮的本土原生樣態,分析此傳統現象與新藝術理念間的差異,有助於對當代新藝術評賞的定位。
面對台灣的原住民藝術,萬煜瑤女士以探討藝術發展為主軸的大文〈原住民藝術發展及場域社群分析:以「原藝幫」駐村藝術家為例〉,藉台灣的原住民為題材,作藝術與「在地文化」的論述,分析原鄉藝術家的社群關係,強調多元文化與族群藝術本質的對應,同樣的理論,原鄉藝術家創作順應自然的天性,也敦促教育工作應重視相對的回饋能量。
討論教育和藝術的關係,學校教育採用的是通案對待,制式化的教材適用於一般的學生們,而「藝術治療」過程面對特殊的學生,也顯示了教育的多面向包容性。在極少數需要運用特殊教育機制之際,陸雅青女士〈藝術治療中塗鴉現象之探討與應用〉又是另一個特別案例,學子們發揮他們的「塗鴉本能」,往往有意想不到的奇蹟和表現,無異於原住民天性的展現。
論及人類心智發展,並兼顧文化傳承和美術學習的階段,博物館組織的場域和情境教育密不可分,扮演了介入未來的重要角色。曹筱玥女士〈探討二十一世紀展示設計中的互動價值-以精神分析結構學詮釋美術館參觀行為之個案研究〉和賴瑛瑛女士〈文化開創:從文化價值的觀點談博物館的藝術家駐館計劃〉二位以博物館教育的角度撰文,探討「美術博物館」運用藝術家的創造力,成功的以教育目的為產業發展轉型,不約而同地指出「美術館」所肩負的教育使命,除了學習場域的延伸之外,還具有文化產業的開發創意,亦證實「美術館」的存在正邁向另一個新紀元。