《悸動》（Throbbing）這一系列作品，最初是我在2004年「台北聲納」（Sounding Taipei）表演所做的聲音視覺創作，作品靈感來自數位音樂中的錯誤美學，在電腦音樂軟體大量被創作作品使用，音樂軟體的既定功能也限制創作的形式，運用錯誤或非正規的方法，讓聲音創作有著更多不同的可能性，數位聲音的錯誤開啟了人與機器資料處理交互的新狀態。錯誤影像（Video Glitch）來自即興隨機影像資料的錯移，有著不可預知的不確定性，是人的心靈狀態與機器的相互對話，《悸動》來自聲音的混種調變與影像的合成流變的過程，透過聲音與影像不斷地交互流動，聽覺與視覺同步激刺著感官的神經活動，有著當下不確定動態的感知狀態。
2009年「超響」（Transonic）表演所做的多投影聲音視覺創作，是這一系列最完整的動態影像實驗，2014年《悸動靜態》（Throbbing Stillness）作品是此動態影像不確定狀態的一瞬間，傳達著悸動的靜態也同為感知的動態。2020年與「台灣聲響實驗室」（C-LAB Taiwan Sound Lab）合作的《悸動響》（Throbbing Sonic）VR作品，部分呈現我在2009年超響表演的現場，部分嘗試使用《悸動》影像素材重新建構VR的動態視界。在第一次合作之後我們有更多的發想，2021年與「台灣聲響實驗室」和「在地實驗」（ET@T）合作《悸動響2》（Throbbing Sonic 2），重新思考建構錯誤影像在VR虛擬實境的瞬間移動、生成、組成、變形和裂解的三維空間，搭配16.2多聲道（Ambisonic）的實驗聲響，打開一個全新的聲音視覺創作的體驗。
2021年在藝術家王新仁的「NFT」（非同質化代幣）引領之下，將《悸動》素材創作成《悸動靜態》動態影像的NFT作品。區塊鏈技術建構了去中心化的虛擬網路，NFT是虛擬世界的所有權證明。《悸動響》作品於2021年5月發佈在「hit et nunc」平台上，2021年11月該平台消失下線，NFT作品仍然存在虛擬世界之中，只需要另一平台介面呈現，也代表虛擬網路世界去中心化的重要性，不會因大型網路服務公司垮掉而使作品消失，2021年是元宇宙的元年，在新的時代我們需要思考在新的虛擬世界的數位創作和典藏。《悸動境》（Throbbing State）是將《悸動》的靜態圖檔，轉換成3D的AR虛擬實境的NFT作品。圖檔來自聲音調變的影像，原本平面影像的像素，透過每一點的明暗，轉換成空間的中不同長短的線條，像是聲音的叢林波紋，有別於原本平面作品，可以雲遊於其中的任何空間位置，聲音一直與空間有著高度的聯結，《悸動境》則帶來聲音視覺的空間化，提供對聲音想像另一視覺感受。
詳：「書中美術館——悸動境」https://modernart.quack.website/tamp/content/TAMP0203
