第十二期學報,經學者專家核閱選登之四篇優秀論述,分別就科技藝術的探險、虛擬偶像的藝術教育潛能、當代金工創作的面向、古根漢美術館來台灣的可能性,提出認知、對應,或質疑、反思,也拓展出藝術與文化的新面向。
郭昭蘭女士回顧科技藝術發展的脈絡中,羅森柏格與工程師比利.克魯維創立史上第一個科技藝術單位「藝術與科技實驗中心」以及他們合作的作品;並檢視科技元素從羅森柏格早期的串連繪畫的配件,進展到後來成爲一個新的藝術類項—「科技藝術」的成就。
劉襄儀女士嘗試從後現代主義、視覺文化硏究、與精神分析哲學的觀點,探討精緻藝術在社會中的邊緣化,而「日常美學」中影像內涵與觀者意識之對話,正關係著未來文化教育的走向,也企圖穿越新世代的符號視窗,在現象背後根據人們潛意識的認同觀,開拓藝術教育未來之潛能。
李建緯女士試圖以「器」爲切入點,透過器之譜系、技巧、雙手與戀物四個範疇,以側面描寫方式從藝術作品的獨創與複製性、以及從當代理論對於「物件」的硏究中,發掘身處於美術與商業設計之間的當代金工創作之面向。然整體仍屬自身脈絡,按著自身的步調前進。
溫淑姿女士藉著「古根漢美術館來台灣」這個台灣各界極度關切的議題,從城市再造的願景,觀察台中市引進古根漢分館所採取的優劣勢、策略以及最後導致無疾而終的因素;再從古根漢美術館國際行銷策略分析,探討兩者交手的目的、策略運用及可能致勝因素。
以上論述各有著力,或以西方科技貼近人性、或就虛擬影像開發潛能,或循當代匠技倚之境界攀昇,或觀國際優勢策導台灣行銷,作者並多所關懷。在當代藝術現況及未來文化發展的可能性爲前提下,不論科技、教育、工藝、美術行政,所探討的,或持專業論述,或履生活情狀,或秉抽象思維,或務操作之實,亦多見地,讀者或可參知一二。